9 июня в Московской ТПП открылась выставка члена Творческого Союза художников Андрея Смирнова, более 10 лет работающего в стиле китайской живописи.
«Несмотря на то, что офис Московской торгово-промышленной палаты всегда воспринимается, как деловое пространство, оно всегда открыто для художественных и образных форм, любых творческих проявлений», - открыл выставку вице-президент Московской ТПП по работе с предпринимательским сообществом Александр Крутов.
«Очень важно, что в центре Москвы есть пространство, где могут соединяться и совсем творческие люди, которые живут искусством, и люди бизнеса, которые этим искусством вдохновляются», – отметила председатель Гильдии индустрии дизайна и народно-художественных промыслов при МТПП Евгения Полатовская.
Картины художника, работающего в стиле китайской живописи, представлены в МТПП впервые. Выставка посвящена традиционной китайской живописи и её современным интерпретациям.
«Здесь всё точно, чётко, регламентировано, перенесено из десятого, восьмого, шестого веков, из поколения в поколение. Эта традиционность завораживает!», - восхитилась куратор выставки, искусствовед, преподаватель Высшей школы средового дизайна МАРХИ и Школы искусства и дизайна ВШЭ Анастасия Маркина.
Работы Андрея Смирнова демонстрируют красоту минеральных красок, изящную каллиграфию и гармонию пустого пространства, погружение в философию и эстетику древнего искусства Китая.
Художник занял 2 место в Гран-при Посла «Конкурса российских любителей китайской живописи - 2023» в номинации – «Стиль сеи».
Стиль «сеи» («передача идеи») в китайской живописи – направление, для которого характерны свободная манера письма и акцент на передаче эмоционального настроения, а не на точной передаче деталей. Его называют «стилем свободной руки», он сформировался в VIII–XII веках в среде художников-интеллектуалов, буддийских и даосских монахов. Перед художником не стоит задача приблизить изображение к реальности, а лишь передать его образ. В этом стиле обычно изображаются цветы, растения и птицы, а также монохромные композиции на пейзажные темы, в которых художник давал простор своей поэтической фантазии.
Изначально мастера использовали только чернила и воду. Позже в чернила стали добавлять цветные пигменты растительного или минерального происхождения.
Выставка продлится месяц.
